Du möchtest die wichtigsten Künstler der Street Art in Deutschland kennenlernen? Willst du wissen, warum Street Art eine Kunstform ist?
Street Art Galerie ist ein auf Street Art spezialisierter Shop. Wir geben dir die besten Tipps und versuchen, dir die besten Antworten auf deine Fragen zu geben.
.
Viele Künstler schaffen auf der ganzen Welt Werke der Street Art. Unter ihnen haben wir Banksy, Shepard Fairey oder Jean-Michel Basquiat, die international bekannt sind. Neben den bekannten Künstlern gibt es auch viele Graffiti-Künstler, die jeden Tag Bilder anfertigen. Letztendlich kann jeder ein Bild malen, solange die Qualität des Bildes, sein Standort und die Botschaft, die es vermittelt, stimmig sind, um als Kunst angesehen zu werden.
In diesem Artikel erfährst du zwei wichtige Punkte:
.
- Die Kriterien, die erfüllt sein müssen, damit Graffitis als Kunst gelten
- Die französischen Street Artists
.
Wenn du diesen Artikel liest, erfährst du mehr über Urban Art. Also lass uns gleich anfangen!
.
Warum ist Street Art eine Kunst?
.
Die Ursprünge von Graffiti
.
Auch wenn das Phänomen in Mode und aktuell ist, ist Street Art nicht neu. Ihre Ursprünge reichen Tausende von Jahren zurück. Tatsächlich sind Malereien und Inschriften auf antiken Gebäuden in Ägypten, Griechenland und im Römischen Reich die ältesten Versionen und stellen die ersten Auftritte von Graffiti dar.
.
Das Wort „Graffiti“ stammt vom italienischen Wort graffiato, was so viel wie „gekratzt“ bedeutet. Die Kunstform hat sich ebenso wie die Konnotationen, die sie umgeben, weiterentwickelt, und heutzutage wird die Verwandlung von Wänden in Leinwände in den meisten Fällen als Vandalismus angesehen.
>.
Die Debatte darüber, ob Graffiti Kunst oder Vandalismus darstellen, ist unglaublich komplex und hängt von vielen Faktoren ab. Viele Faktoren sind zu berücksichtigen, wie der Standort des Kunstwerks, die Qualität der Zeichnung sowie die Botschaft, die sie vermittelt. Wir haben darüber sogar in unserem Artikel über den Zweck von Street Art gesprochen.
.
Eine klare Antwort gibt es nicht, und es ist leicht, beide Seiten der Debatte zu sehen. Schließlich wäre nicht jeder glücklich, wenn sein eigenes Eigentum ohne seine Zustimmung bemalt würde. Auf der anderen Seite kann man auch argumentieren, dass Graffiti ein Recht auf freie Meinungsäußerung für den Künstler ist und ein Mittel, um sicherzustellen, dass seine Arbeit geschätzt werden kann und ein anderes Publikum als die eher verschlossene Kunstwelt erreicht.
.
Graffiti erfordert technische Fähigkeiten
.
Es bedarf eines gewissen Talents, um ein schönes Kunstwerk zu schaffen, und Graffiti ist hier keine Ausnahme. Tatsächlich gibt es viele Straßenkünstler, deren Arbeit eindeutig von einem immensen Maß an technischen Fähigkeiten zeugt.
.
Sie sind die Definition der Meinungsfreiheit
.
Kunst wird als eine Möglichkeit angesehen, sich frei auszudrücken. Die Street Art übt dieses Recht mehr als alle anderen Kunstformen aus. Indem sie ihre Kreativität auf die Straße bringen, müssen sich die Künstler nicht um Kunstgalerien, Kritiker oder potenzielle Käufer kümmern und können daher völlig frei und sogar anonym sein, wenn sie wollen.
.
Der Status spielt keine Rolle, und das Fehlen von Grenzen ermöglicht es Graffiti-Künstlern, Codes zu brechen und Grenzen zu überschreiten, um noch aufregendere und immer relevantere Kunstwerke zu schaffen!
.
Politische und soziale Themen werden grenzenlos dargestellt
.
Viele Kunstwerke, darunter auch die bekanntesten, stellen soziale und politische Fragen in den Mittelpunkt. Darüber hinaus können Graffiti in dieser Hinsicht eine große Wirkung haben. Man braucht sich nur Banksy anzusehen, der weltweit für seine humorvollen Kommentare wie Der Blumenwerfer, der erstmals 2003 als Statement für die Rechte der Palästinenser auf den Jerusalemer Zaun im Westjordanland gemalt wurde.
.
Auch Keith Haring gelang es, mit seinem Wandgemälde Crack is Wack die Aufmerksamkeit der Öffentlichkeit auf die Crack-Epidemie sowie auf Homosexualität und die Aids-Krise zu lenken. Viele Enthusiasten werden sagen, dass es die Pflicht der Kunst ist, auf diese Themen aufmerksam zu machen.
.
Kunstwerke verschönern Städte
.
Neben ihrer Bedeutung wird Street Art auch für ihre künstlerische Wirkung geschätzt, und die Schönheit mancher Wandgemälde lässt sich nicht leugnen. Aus diesem Grund sind geführte Touren durch die Straßenkunst in vielen Städten auf der ganzen Welt mittlerweile gängige Praxis. Auch wenn der Zugang zu Graffiti in der Regel kostenlos ist, sind immer mehr Menschen bereit, Geld zu bezahlen, um diese großartigen Werke zu sehen. Gewagte Farben, Formen und Muster sind wesentliche Merkmale dieser Kunstform.
>.
Wenn Künstler ihrer Fantasie freien Lauf lassen, verwandeln ihre Kreationen öde Räume sofort in Orte, an die sich die Menschen gerne begeben. Graffiti schmücken die Außenwände und die Leute mögen es!
.
Verkäufe mit exorbitanten Auktionsbeträgen zeigen den Wert dieser Kunst
.
Wer argumentiert, dass Street Art keine Kunst ist, hat möglicherweise Schwierigkeiten zu erklären, warum die Menschen in den letzten Jahren so viel Geld für Werke bezahlt haben, die auf Auktionen verkauft wurden.
.
Untitled von Jean-Michel Basquiat wurde 2017 für 110,5 Millionen Dollar verkauft, was ihm den Status des teuersten amerikanischen Gemäldes einbrachte, das zu dieser Zeit jemals auf einer Auktion verkauft wurde. Das Mädchen und der Ballon von Banksy wurde ebenfalls für 1,37 Millionen Dollar verkauft. Weitere teure Stücke waren Untitled von Retna (38.000 Dollar) und Charlie Chaplin by Mr. Brainwash (100.000 Dollar).
>.
Nicht jeder ist der Meinung, dass der Wert eines Kunstwerks durch seinen Preis bestimmt wird, aber die Tatsache, dass Graffiti für so hohe Summen verkauft werden können, beweist den Respekt und das Prestige, das sie innerhalb der Kunstgemeinschaft erzeugt haben.
.
Wir können also davon ausgehen, dass Street Art sowie Graffiti Kunst sind.
.
Die französischen Streetart-Künstler
.
Seth Globepainter
.
Seth, der mit bürgerlichem Namen Julien Malland heißt, ist ein sehr talentierter Pariser Street Artist. Er ist international bekannt für seine Wandmalereien, die kindliche Figuren darstellen. Er hat seine Werke in vielen Ländern der Welt geschaffen. Da er seine Inspiration bei Reisen rund um den Globus schöpft, daher der Name Globepainter, arbeitet er oft mit lokalen Straßenkünstlern zusammen, um große Wandgemälde zu malen.
.
Von China bis Kolumbien realisiert, beziehen Seth Globepainters spielerische Werke das kulturelle Erbe der Orte, die er besucht, mit ein und zollen der lokalen Bevölkerung und ihren kulturellen Traditionen Tribut.
.
Jef Aérosol
Jef Aérosol oder Jean-François Perroy ist wohl der bekannteste französische Street Artist. Der autodidaktische Graffiti-Künstler ist seit den frühen 1980er Jahren, als er seine ersten Schablonen mit der Spraydose bemalte, ein französischer Anhänger der urbanen Kunst.
>.
Die Kunst, Musik und Politik der 60er und 70er Jahre haben wesentlich zur Entwicklung seines künstlerischen Stils beigetragen. Jef Aérosols Arbeit basiert auf Figuren. Seine erste Schablone war ein Selbstporträt, und es ist nicht überraschend, dass er nach all den Jahren der Faszination für das menschliche Gesicht heute als Meister der Schablone und des Porträts gilt.
>.
Ernest Pignon-Ernest
Ernest Pignon-Ernest streift durch die Straßen von Paris und klebt seit den 1960er Jahren seine aus einer einzigen Farbe bestehenden Werke auf. Seine städtischen Realisierungen haben eine starke und tiefe Bedeutung. Sie tragen eine sehr wichtige politische oder soziale Botschaft. Häufig knüpft er an historische und aktuelle Ereignisse an, die sich in den Straßen abspielen, in denen er seine Werke schafft.
Blek Die Ratte
Blek Le Rat ist ein Künstler, der als Pionier des französischen Graffiti gilt. Der Künstler widmet sich nun vor allem politischen Themen und insbesondere sozialen Problemen wie Obdachlosigkeit und Umwelt. Während eines Großteils seiner Karriere hielt sich Blek Le Rat unauffällig, um Geldstrafen zu vermeiden.
.
Er ist sehr engagiert in der europäischen Street Art und hat mit seinem einzigartigen Schablonenstil Hunderte von Künstlern auf der ganzen Welt inspiriert. Künstler wie Banksy oder Space Invader nennen ihn häufig als einen wichtigen Einfluss auf ihre Arbeit.
.
C215
C125, alias Christian Guémy, gilt als einer der besten Stencil-Künstler der Welt. Er ist seit rund 20 Jahren ein Veteran der Straßenkunst und sein Spitzname stammt von einer Gefängniszelle, in der er eingesperrt war.
Der Name ist Programm.
Mit Motiven wie alten Menschen, bettelnden Kindern oder Flüchtlingen versucht er, die Aufmerksamkeit auf diejenigen zu lenken, die die Gesellschaft dazu neigt, zu vergessen. Mit dem Ziel, mit dem Kontext zu interagieren, werden seine Werke sorgfältig an bestimmten Orten platziert.
Levalet
Charles Leval, besser bekannt als Levalet, schafft Menschen aus Weizenpaste, die mit ihrer Umgebung interagieren. Dieser Pariser Straßenkünstler legt großen Wert auf die Umgebung eines jeden Kunstwerks. Er geht durch die Straßen seiner Stadt und nimmt Messungen vor, um die perfekten Orte zu finden, an denen er seine Werke platzieren kann.
.
Nach dieser ausgeklügelten Planung zeichnet er zunächst seine Figuren mit schwarzer Tinte und fügt sie dann an ausgewählten Stellen in der Stadt ein. Manchmal integriert Levalet auch Alltagsgegenstände wie Regenschirme oder Bücher in seine Gemälde, um seinem Werk mehr Leben zu verleihen.
.
Invader
Invader ist ein anonymer französischer Urban-Art-Künstler. Er ist vor allem für seine pixeligen Mosaike bekannt, die er in Städten auf der ganzen Welt installiert hat. Invaders Werke bestehen aus Kacheln, die der Grafik des Videospiels Space Invaders ähneln.
.
Wie viele bekannte Künstler nutzt Invader öffentliche Plätze als Leinwand und hat die Straßen der Welt mit einer einzigartigen Graffiti-Marke erobert, indem er Bilder aus der Populärkultur aufgreift und sie in Retro-Grafiken übersetzt. Invader wurde 1969 in Paris, Frankreich, geboren und lebt und arbeitet weiterhin in dieser Stadt.
Miss Tic
Miss Tic ist eine französische Künstlerin, die am 20. Februar 1956 in Paris geboren wurde. Sie ist bekannt für ihre Schablonen mit schwarzhaarigen Frauen, die oft auf den Straßen von Paris zu sehen sind und mit Poesie in Verbindung gebracht werden. Sie ist seit 1985 als Straßenkünstlerin bekannt.
.
Kashink
Kashink lebt in Paris und ist viel durch die Welt gereist, wobei sie sich von vielen verschiedenen Kulturen inspirieren ließ. Sie malt riesige vieräugige Figuren, mit dicken Linien, leuchtenden Farben und in einem sehr markanten Stil. Die Street Artistin ist eine überraschende Person.
.
Während die meisten Malerinnen weibliche Charaktere darstellen, malt sie nur Männer, vorzugsweise dicke und behaarte. Sie ist provokativ, kreativ und trägt im Alltag einen Schnurrbart. Ihre Arbeiten wurden in Galerien in vielen europäischen Ländern ausgestellt.
.
Thoma Vuille
Thoma Vuille ist ein Maler, der am 16. Juli 1977 in der Schweiz geboren wurde. Er ist sehr bekannt dafür, dass er Monsieur Chat in vielen Straßen der Stadt Orléans dargestellt hat. Die Figur ist meist gelb und bringt mit ihrem mythischen breiten Lächeln Freude in die Stadt!
Inspiriere dich von Künstlern!
.
Nachdem du diesen Artikel gelesen hast, kennst du zehn französische Künstler der urbanen Kunst sowie die verschiedenen Punkte, die es ermöglichen, ein Gemälde als Streetart-Werk zu betrachten. Wir laden dich auch dazu ein, unseren Artikel zu lesen, in dem du die 5 bekanntesten Graffiti-Künstler der Welt kennenlernst.
Am Ende stellen viele Künstler Wandmalereien, Gemälde oder Streetart-Objekte her. Du musst dich nur umschauen, um die unterschiedlichsten Kunstwerke zu erspähen. Der wichtigste Punkt bei der Street Art ist, dass das Werk für jeden zugänglich ist, unabhängig von der sozialen Schicht.
Die Street Art ist eine Kunstform, bei der die Kunst für jeden zugänglich ist.
Du bist an der Reihe, diese Kunst zur Geltung zu bringen und dir unsere Gemälde sowie alle unsere schönen Sammlungen anzusehen, um dein Zuhause geschmackvoll dekorieren zu können.
.
Entdecke unsere Bilder jetzt, indem du auf das Bild unten klickst.